Rabu, 09 April 2008

Pianis Indonesia yang baru saja tampil pada Java Jazz 2008 di Jakarta, Nial Djuliarso, terpilih sebagai finalis kompetisi kelompok jazz di San Fransisco, AS. Festival bertajuk Generations International Competition for Emerging Combos ini diusung International Center for the Arts (ICA)-San Francisco State University.

Nial dan ketiga rekannya yang tergabung dalam Nial Djuliarso Quartet, yaitu Bruce Harris (terompet), Yasushi Nakamura (bass), dan Carmen Intorre (drum), akan bertanding melawan kelompok jazz beranggotakan enam musisi, Meaningtone, pada 15 Mei 2008.

Kedua band jazz yang sama-sama berasal dari New York itu akan memperebutkan beasiswa selama satu tahun di San Fransisco dan selama periode tersebut mereka akan mendapatkan pelatihan dari para musisi mentor yang telah menggabungkan diri mereka menjadi band yang dinamai The Generations.

Menurut panitia, Nial Djuliarso Quartet dan Meaningtone akan berangkat pada pertengahan Mei ke San Fransisco, dan selama beberapa hari mereka akan mengikuti bengkel jazz oleh para mentor. Pada puncaknya, yaitu 15 Mei malam, kedua kelompok musik jazz asal New York itu tampil dalam acara Battle of the Combos di Yoshi`s, klub jazz yang berada di kawasan jazz terkemuka di San Fransisco.

Penampilan Nial Djuliarso Quartet serta Meaningtone pada malam tersebut akan dinilai oleh para mentor dari The Generations Band dan pemenang kompetisi akan diumumkan pada malam yang sama.

Malam Battle of the Combos juga akan dihibur dengan penampilan The Generations serta band all-star yang terdiri dari para master musik jazz.

Dalam kompetisi ini panitia menetapkan beberapa persyaratan yang harus dipenuhi oleh calon peserta. Misalnya kelompok jazz yang mendaftar harus terdiri dari empat hingga tujuh musisi tingkat sarjana dan umur masing-masing personel tidak lebih dari 30 tahun.

Setiap kelompok diminta mengirimkan rekaman tiga lagu wajib dengan tipe blues tempo medium serta standar jazz seperti Straight No Chaser dari Thelonius Monk dan Moment`s Notice dari John Coltrane.

Nial Djuliarso Kuartet, yang memainkan musik jazz berakar pada tradisi para musisi, seperti Clifford Brown dan Horace Silver, menurut panitia menunjukkan wajah internasional yang menjadi salah satu semangat sebuah kompetisi.

Bruce Harris, pemain trompet yang berasal dari Bronx, New York, dan drummer Carmen Intorre dari Buffalo-New York, bergabung dengan Yasushi Nakamura –kelahiran Tokyo, namun dibesarkan di Seattle-Washington– serta Nial Djuliarso, adalah anak Jakarta, Indonesia.

(ant )

dari : republika.co.id

Jakarta - Tidak banyak pasangan melakukan konser bersama, apalagi untuk sebuah perayaan ulang tahun pernikahan. Adalah Addie MS dan Memes yang merayakan ulang tahun ke-20 pernikahan mereka berada di antara yang sedikit itu. Pasangan yang menikah pada 13 September 1987 ini akan menjadi bintang “Konser Keajaiban Cinta” di Balai Sarbini, Jakarta, 17 Januari mendatang. Buat Addie MS, konser ini merupakan hadiah kedua untuk Memes setelah beberapa waktu lalu, ia membuatkan lagu khusus, “Mutiara Hatiku”. Lagu yang terdapat di album terbaru Memes, Miracle, ini menjadi single pertama dari delapan lagu yang ada. Lagu tersebut diciptakan tanpa persiapan oleh Addie. “Makan malam bagi kami hukumnya wajib di meja, kecuali kalau kami ada pekerjaan di luar. Ketika mau makan, tiba-tiba kepikiran mencoba piano. Memes nyanyi, ya sudah, mengalir begitu saja,” kata Addie yang didampingi Memes ketika ditemui di lub XXI Plaza Senayan, Jakarta, Senin (10/12). Bagi Memes, ini adalah lagu pertama yang dibuat Addie setelah delapan album dirilisnya. “Saya sangat tersanjung karena harus menunggu 20 tahun. Selama ini, Mas Addie cuma terlibat dalam aransemen saja, belum pernah membuatkan lagu khusus,” ujar Memes. Selain Addie, kado spesial lainnya datang dari buah hati mereka, Kevin Aprilio, yang membuatkan sekaligus mengaransemen dua lagu, “Cinta Sempurna” dan “Gemilang Cinta”. Konser ini akan menyertakan Twilite Orchestra (TO) yang dipimpin Addie MS. Ini merupakan sebuah konser yang amat berbeda bagi TO. Selama ini TO selalu me-ngusung misi penting me-masyarakatkan musik simfoni di Indonesia. Per-jalanan konser mereka pun selalu tidak pernah jauh dari musik klasik, semi klasik, musik film, dengan sedikit sekali unsur pop. Namun, di konser kali ini TO tidak menyertakan misi mereka. “Rasanya sangat relevan untuk membuat satu konser bukan untuk perjuangan apa-apa, tapi untuk sebuah karunia yang diberikan Allah untuk usia pernikahan ini,” kata Addie. Repertoar yang akan dibawakan TO nantinya akhirnya berisi musik pop yang disebut Addie “untuk suami-suami yang nanti merayakan cinta”. Pasangan Bintang Konser yang mendapat dukungan dari Ponds Age Miracle ini tidak hanya menghadirkan pasangan bintang Addie dan Memes, tapi juga Marcell dan Dewi “Dee” Lestari, Glenn Fredly dan Dewi Sandra, Becky Tumewu dan Irwan, serta pasangan panggung Harvey Maeiholo dan Vina Panduwinata. “Ini bukan konser Memes saja, tapi konser ini ingin dijadikan inspirasi bagi para suami untuk memberikan sesuatu kepada istrinya,” kata Addie yang juga pimpinan baru usai melakukan tur ke sejumlah kampus di Jawa bersama dengan Twilite Orchestra. Tidak harus menunggu lama untuk membuat suami-suami terinspirasi akan konser ini. Ketika baru dicetuskan saja, Marcell sudah memiliki rencana menjadikan konser ini sebagai salah satu hadiah untuk istrinya yang akan berulang tahun dalam waktu berdekatan. “Gue sama Dewi terinspirasi dari mereka berdua, tapi mungkin kami baru seperlimanya, ke depannya masih ada,” kata Marcell yang akan membawakan medley tiga lagu hitnya dalam konser itu. (mila novita) dari : sinarharapan.co.id

Jakarta – Untuk memeriahkan hari jadinya yang ke-24 (26 Desember 1983-2007), grup band Slank akan menggelar konser musik bertajuk “From Slank With Love” di Pantai Carnaval Ancol, Sabtu (29/12) mendatang.
Sesuai kebiasaan konser-konser ulang tahun yang terdahulu, kini Slank juga mengusung sesuatu yang unik dan berbeda.
Kali ini, Slank mengkhususkan diri buat berkolaborasi dengan sederet vokalis perempuan; terdiri dari Maia, Melanie Subono, Sarah “Indonesian Idol”, T2, Julia Perez, Dewi Persik, Sherina, Astrid dan Nirina Zubir. Selain itu, ada penampilan bintang tamu asal Jepang, The Big Hip.
Yang pasti, semua akan menyanyikan lagu-lagu lama dan baru milik Slank. Seluruhnya ada 23 lagu.

“Kami selalu ingin menciptakan suasana spesial di konser perayaan ulang tahun Slank,” ujar drumer dan penggagas Slank, Bimbim di kediamannya, Gang Potlot III/14, Duren Tiga, Jakarta Selatan, Rabu (26/12) siang.
“Lagu-lagu yang dipilih sengaja bertema cinta. Kita memang belum pernah membikin sesuatu yang mengangkat masalah perempuan. Kebetulan sekarang ini berita segala macem tentang perempuan sedang booming.
Banyak perempuan yang jadi sorotan, apakah itu soal prestasinya atau bahkan aibnya. Kenapa juga kami memilih tema cinta dan perempuan, karena pada setiap 22 Desember ibu-ibu kita juga berulang tahun,” jelas vokalis Slank, Kaka.
Di usianya yang sudah mendekati seperempat abad itu, Slank menebar harapan perubahan bagi generasi muda dalam mengagungkan cinta. “Kami ingin menebar cinta di usia kami sekarang ini.

Melalui konser kemeriahan yang meracuni generasi muda dengan formula cinta,” ditambahkan Bimbim.
Sejumlah mantan Slank seperti Indra Q dan Pay turut hadir merayakan pesta ulang tahun sekaligus konferensi pers “anniversary concert” tersebut. Hadir juga vokalis Nidji, Giring.
Tak ketinggalan datang sekitar 400-an Slanker (pemuja Slank) yang khusus diundang dari sejumlah daerah di Tanah Air untuk menonton konser “From Slank With Love”, sambil mereka memberikan ucapan selamat ulang tahun kepada grup band idolanya.
Sebagian di antaranya sudah mulai berdatangan sejak empat hari lalu di kawasan tempat tinggal Bimbim di Gang Potlot.
(jjs)

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
John JS

Jakarta - Sesudah dikenal luas, biasanya ada yang meniru. Di lingkup bisnis apa saja, menjiplak ataupun mengekor seakan tiada hukum yang pasti, termasuk dalam karya pertunjukan musik.
Gaya menghibur Project Pop, seperti pernah dibilang Yosi Mokalu, ditiru Wong Pitoe dan Seurieus. Sebaliknya Nidji yang kini melambung, tak memungkiri “mengekor” The Killers dan Cold Play.
Tetapi, persoalan bisa rumit apabila citra penampilan (:merek dagang) dimanipulasi dan disalahgunakan seperti yang menimpa Trio Macan. Proses tuntutan hukum masih berjalan, ungkap Lia-Iva-Dina (Trio Macan), “Kami masih menunggu iktikad baik dari oknum-oknum yang memanfaatkan nama kami dalam konser dangdut di sejumlah daerah.

” Namun, dengan semakin sering Trio Macan muncul di layar televisi, diyakini sikap bersalah itu bisa hilang sendiri, karena masyarakat tambah cerdas dalam memilih siapa Trio Macan yang sesungguhnya.
Layaknya artis profesional, ternyata mereka tak harus terganggu dengan “ancaman kerugian” semacam itu. Mereka malah tengah bersiap diri untuk melaksanakan rencana konser tur di Asia Tenggara (Asteng) dan Suriname.
Malah sebetulnya, Trio Macan menjelang perayaan tutup tahun 2007 diundang pihak Kedutaan Besar RI di Denmark untuk menghibur di sana. Namun, kembali lagi profesionalitas kerja, Lia-Iva-Dina menolak undangan tersebut lantaran mereka sudah menandatangani kontrak buat menghibur pencinta musik dangdut di Taman Mini Indonesia Indah dalam Konser Gemintang Artis Tahun Baru.

“Tawaran untuk tampil di Denmark begitu menggiurkan dengan bayaran yang lebih gede, namun kita udah deal untuk tampil di Taman Mini pada malam Tahun Baru lalu,” kata Lia. Trio Macan memilih bersikap profesional, ketimbang menikmati kesenangan sesaat. Padahal, kalau saja mereka memilih Denmark, berarti sudah kedua kalinya Trio Macan berkonser di luar negeri, karena pada pertengahan tahun lalu mereka berpeluang mengisi acara di Festival Film Asia Pasific di Taipei, Taiwan.
“Padahal, suatu kebanggaan tersendiri bisa membawa musik dangdut ke dunia internasional.
Rada kecewa sih batal ke Denmark, tetapi mungkin akan sedikit terobati karena kita akan berawal mengadakan tur Asia Tenggara pada pertengahan Februari 2008 di antaranya ke Malaysia, Singapura, dan Thailand, dan itu membuat kami bangga bisa mempromosikan dangdut di luar negeri,” ditambahkan Iva.

dari : sinarharapan.co.id

New York – Berkat Bob Dylan, rock ‘n’ roll akhirnya mendobrak dinding Pulitzer. Dylan, penulis lagu yang paling dipuji dan sangat berpengaruh pada separo abad ini, yang membawakan rock dari jalanan hingga ruang kelas, menerima Penghargaan Pulitzer yang bergengsi, Senin (7/4), karena “pengaruh mendalamnya terhadap musik dan budaya Amerika populer, ditandai komposisi lirik dari kekuatan puitik yang sangat luar biasa.”
Ini untuk pertama kalinya para juri Pulitzer, yang merindukan musik klasik dan jazz, memberi penghargaan sebuah bentuk seni yang pernah dicap sebagai barbar, dan bahkan subversif.

“Saya tidak mempercayainya,” kata penggemar Dylan dan juga pemenang Pulitzer, Junot Diaz, saat pemberian penghargaan Dylan.
Karya Diaz, “The Brief Wondrous Life of Oscar Wao,” sebuah cerita tragis, tetapi humoris tentang nafsu, politik dan kekerasan di antara rakyat Dominika di kampung halaman dan di Amerika Serikat, memenangkan penghargaan fiksi.
“Saya kerap buntu dan merasa ragu-ragu,” katanya kepada The Associated Press tentang proses penulisan, dan itu termasuk bagian tentang Dylan.
“Bob Dylan adalah masalah bagi saya,” kata Diaz, yang juga menerbitkan kumpulan cerpen. “Saya mempunyai satu bagian sepanjang 40 halaman, dan seluruh bab dirancang mengenai lirik Bob Dylan selama periode dua tahun (1967-69). Pada bagian akhir, saya ingin menutup kekaguman saya kepada Bob Dylan.”

Pulitzer untuk drama diberikan kepada Tracy Letts’ “August: Osage County” yang seperti novel Diaz, mengombinasikan komedi dan kekejaman. Letts menyebut dramanya “otobiografi longgar,” tentang pertarungan sebuah keluarga yang merentang selama beberapa generasi tentang ketidakbahagiaan dan mimpi-mimpi yang tak tercapai.
Kemenangan Dylan tidak berarti bahwa Pulitzer telah melupakan komposer klasik. Penghargaan untuk musik diberikan bagi “The Little Match Girl Passion,” karya David Lang yang membuka konser di Carnegie Hall, tempat Dylan juga tampil.
“Dylan adalah artis yang kerap bermain dalam konser saya jadi penghargaan yang saya terima di saat bersamaan dengan Bob Dylan adalah membanggakan,” kata Lang kepada AP.
Lama setelah kebanyakan teman-temannya seusianya wafat, meninggalkan bisnis atau terikat pada nostalgia masa lalu, Dylan terus melakukan tur dan melansir CD-CD baru yang dipuji. Para penggemar, kritikus dan akademikus terobsesi pada lirik-liriknya, sejak pertengahan 1960-an, ketika lagu-lagu protes seperti “Blowin’ in the Wind” menasbihkan Dylan sebagai seorang penyair dan nabi bagi generasi pemberontak.
Lagu-lagunya memasukkan acuan Injil dan ia mengakui Chekhov, Walt Whitman dan Jack Kerouac sebagai orang-orang yang mempengaruhinya. Memoirnya, Chronicles, Volume One, menjadi unggulan National Book Critics Circle pada 2005 dan diakui sebagai buku selebritas yang langka yang bisa dijadikan karya literatur. (ap/ida)

dari : sinarharapan.co.id

Oleh
John JS

Makassar - Meski mengeluhkan tata cara kolaborasi yang tanpa menggunakan latihan bersama lebih dulu, ternyata gitaris Gigi, Dewa Budjana, mau juga muncul “menemani” salah satu finalis utama “A Mild Live Wanted” regional Indonesia Timur. Budjana tampil bersama Mr X (asal Papua) saat menyanyikan lagu undian, “Terbang”, di Pantai Akarena, Makassar, Minggu (24/2) malam.
Saya mengucapkan terima kasih, karena sudah dapat kepercayaan dari Budjana. Kalaupun kami kalah (jadi runner-up), tetapi sudah bisa jadi contoh bagi band-band lain di Jayapura,” komentar Okky, pemain bas Mr X, mewakili personel yang lain.

“Kami mungkin berencana mengulang ikut di A Mild Live Wanted (AMLW) tahun depan. Tetapi, siapa tahu juga ada label rekaman yang naksir kami lebih dulu,” ungkap Okky, tertawa.
Mr X yang dikalahkan band tuan rumah Makassar, Magneto, baru saja delapan bulan terbentuk dan terdiri dari para individu pemusik yang sudah lama ngeband.
“Setelah dapat vokalis, kami melakukan latihan-latihan bareng. Tetapi sulit juga untuk latihan rutin, karena kami sibuk dengan pekerjaan masing-masing di Pemda, Departemen Perhubungan dan Pertamina. Saya bekerja di Pertamina,” kata vokalis Lamet.

Terus terang, dikatakan Okky, mereka tanpa pola latihan yang jelas. Dulu kami main rock, namun kini bangkit dengan lagu-lagu mellow sesuai pasar yang bisa diikuti selera banyak orang. Tetapi, mereka tetap berusaha beda dengan yang lain. Mereka mengaku banyak dipengaruhi band progresif, Dream Theater, selain Gigi, Edane dan Slank.
Sementara itu, Ketua Dewan Juri, Krisna J Sadrach memenangkan Magneto, karena menilai mereka punya modal besar ke depan. ”Tetapi, Magneto akan dibenahi sesuai keperluan industri pop, saat nanti memasuki studio rekaman seminggu lagi di Jakarta,” diingatkan Krisna.

Janji Banyak Belajar
Menyambut kemenangannya, segenap personel Magneto berjanji akan banyak belajar lagi. Apalagi, kata Okky, kini mereka butuh melakukan perubahan-perubahan terutama pada vokalisnya. Tahun lalu, Magneto juga telah mengikuti kontes pencarian band-band berbakat di Indonesia ini. Saat itu mereka hanya mencapai Juara II di Tingkat Kota Makassar.
Hal serupa dilakukan band asal Ambon, Par-C, yang berada di urutan tiga AMLW Indonesia Timur. Mereka tahun lalu telah mencicipi terlebih dulu sebagai Juara I AMLW Tingkat Kota (Ambon). ”Cuma tahun lalu kami berbeda vokalis (Arlens) dan kibordis (Opal),” diungkapkan drumer Celo.
Meski harus rela kalah, menurut Celo, mereka tetap menyatukan hati dan visi. Artinya tidak sekadar bermain musik. ”Kami sudah senang satu sama lain. Kalah, tetapi kami akan ikut lagi tahun depan, karena AMLW memberikan kesempatan untuk maju,” sambung Celo.

Seperti diketahui, Par-C pada saat puncak final mendapatkan undian lagu milik The Titans, ”Bukan Aku”. Salah satu lagu andalan The Titans itu, sayangnya sama sekali belum dikenal Par-C, sehingga dalam waktu latihan yang terbatas tentu membuat mereka lumayan kacau.
Kecenderungan seperti itu sempat dikeluhkan Budjana maupun Arman Maulana (Gigi), yang menyebutkan ”aturan main” semacam itu bisa dibilang ”mengerjai” dan ”menceburkan” setiap tiga finalis utama AMLW.
”Semua orang mungkin bisa bikin band, tetapi menghadapi audiens tidak semua bisa,” ujar pemain bas Gigi, Thomas Ramdhan, menyinggung kepentingan latihan bareng untuk sesi kolaborasi yang diperintahkan penyelenggara A Mild Live, Deteksi Production, Musica Studio’s dan Trinity Optima Production.
Selain Gigi dan The Titans, pelaksanaan AMLW regional Indonesia Timur ikut diramaikan oleh Nidji, Anima dan Dunia Band.
dari : sinarharapan.co.id

Arief J Wicaksono

Oleh
Wahyu Dramastuti

JAKARTA - ”Leny, please aku ingin tahu biaya masuk sekolah. Kalo sakit, dokter dan obatnya berapa? Cukupkah kita untuk merawat Una di negeri ini… Manusia di sini mulai tak manusiawi dan kebenaran mulai jadi barang opini.

Bisakah kita melindungi Una di negeri ini…?”
Petikan lagu karya Bimbim (grup band Slank) berjudul “Indonesiakan Una” itu menggugah hati Arief J Wicaksono, yang kemudian menuangkan dalam bukunya, Simfoni Indonesia—Antologi Lagu untuk Negeri. “Indonesiakan Una” melengkapi puluhan lagu lain yang didokumentasikan Arief dalam buku tersebut, yang semuanya mengangkat tema cinta Tanah Air.
Tak bisa disangkal, buku bersampul merah putih itu menunjukkan betapa Arief mencintai tanah kelahirannya, Indonesia. Melalui karya tersebut, ia mengajak semua orang untuk melihat Indonesia dari berbagai perspektif, termasuk bineka tunggal ika yang bisa menumbuhkan rasa toleransi antarsesama warga.
Rupanya, Arief terlahir dari keluarga militer. Ayahnya adalah anggota purnawirawan TNI berpangkat Letkol, yang selalu bercerita tentang Tanah Air kepada delapan anaknya. Namun sang ayah juga menyukai musik. Dua hasrat yang mengalir dalam diri sang ayah itulah yang kemudian tertancap di lubuk hati anak-anaknya.

Apakah itu yang kemudian mendorong Arief membuat antologi lagu? “Ya, sebab perlu direnungkan, sebuah orkestra bangsa itu seperti apa? Menjadi konduktor bangsa itu seperti apa? Karena alat musik bangsa ini berbeda-beda, tetapi tetap harus menjadi satu,” tutur Arief ketika bertandang di Redaksi Sinar Harapan, baru-baru ini.
Ia mencatat sebetulnya lagu-lagu bertema kebangsaan dan nasionalisme tidak hanya ditulis oleh generasi ‘45 seperti Cornell Simanjuntak, Usmar Ismail, WR Supratman, dan Ibu Sud. Karya dengan napas serupa yang menyoroti kondisi Indonesia pascamerdeka, juga banyak ditulis oleh musisi yang kemudian diluncurkan dalam bentuk rekaman.

“Tetapi karya yang ‘disosialisasikan’ sebagai menu utama pada perayaan HUT Kemerdekaan RI selalu dimonopoli karya generasi ‘Indonesia lama’. Ini pasti karena karya generasi ‘45 telah dibukukan, sedangkan karya generasi baru masih tercecer,” ungkap Arief. Untuk itulah, ia merangkum hasil karya generasi baru—Arief menyebut generasi industri rekaman—ke dalam buku setebal 254 halaman. Di antaranya lagu karya Iwan Fals, Guruh Soekarno Putra, Ully H Rusady, Sawung Jabo, Ebiet G Ade, Erros (Seila on 7), dan Armand Maulana (Gigi).

Keaslian Lagu Terjaga
Mungkin karena mencintai dunia sastra pula, Arief yang ayah dari Aljudzan Faza Dinan ( dan Ariqa Nada Taftazani (3) ini, membagi buku itu dalam delapan episode. Pada setiap episode diawali dengan esai lirik. Tujuannya, selain sebagai pengantar, juga untuk menggugah spirit. “Untuk melejitkan energi baru: Indonesia!” tegasnya.
Seluruh lagu dibuatkan partitur dan chord, berikut nama pencipta, penyanyi, serta kelompok musiknya. Bahkan dilengkapi keterangan kapan lagu itu beredar, dan apakah sudah dibawakan oleh penyanyi yang lain. Judul album, perusahaan perekam, sampai angka tahun peluncuran album pun dituliskan. Dan demi memudahkan mencerna makna lagu itu, disediakan kolom khusus riwayat lagu oleh musisi dan pihak lain yang mengetahui proses penciptaan karya tersebut.
Supaya pembaca tidak merasa bosan, Arief menyelingi tulisannya dengan intisari lagu dan penggalan bait-bait lagu, sedangkan partitur not balok disusun berdasarkan rekaman asli yang terdapat pada album kaset, piringan hitam (PH), dan compact disc (CD). Penyusunan notasi balok dan chord dilakukan dengan tetap menjaga keaslian lagunya; bisa dimainkan dengan gitar maupun piano.

Suami dari Nina Ratna Suminar ini berusaha menyuntikkan energi untuk Indonesia, tanpa mengingkari fakta yang terjadi. Simaklah tulisannya,
“Ketika dahulu dengan modal puluhan sarjana dan rakyat hampir 60 juta, Indonesia mampu merdeka. Kini dengan bekal ratusan ribu sarjana, profesor, ribuan doktor dan rakyat hampir empat kali lipat, Indonesia sepatutnya bertambah hebat dalam mewujudkan kemakmuran. Tapi faktanya, Indonesia justru terseok-seok dan pantas dikasihani.”
Meski begitu, kerinduan akan Indonesia yang maju dan gemah ripah loh jinawi, membuat Arief tetap bersemangat. Ia membangkitkan optimisme semua warga Indonesia untuk mengisi kemerdekaan, seperti terlihat dalam episode 5, Legenda Putra Pertiwi “Konglomerat Nurani, Pewaris Elok Pekerti”. Menurutnya, istilah konglomerat tidak hanya untuk orang-orang yang kaya materi, tetapi juga untuk mereka yang kaya nurani dan budi pekerti. n

dari : sinarharapan.co.id

LCLB Nasional 2008

Jakarta – Orang Batak kerap diidentikkan dengan suara bagus dan keahlian menyanyi. Talenta ini seakan menjadi karunia yang melekat pada orang Batak pada umumnya. Sejak dulu lagu-lagu Batak dikenal dan ikut memperkaya khazanah musik nasional bahkan mancanegara. Dengan ciri melodi yang tidak terlalu rumit dan cenderung easy listening membuat lagu-lagu Batak mudah diterima pendengarnya.

Lagu “Sitogol”, “Alusi Au” dan “Lissoi” ciptaan Nahum Situmorang adalah contoh lagu-lagu yang sangat akrab di telinga orang Indonesia, tak peduli asal mereka. Cornel Simanjuntak dengan lagu romantisnya “O Ale Alogo”, Guru Siddik Sitompul atau S.Dis menggubah lagu fenomenal “O Tano Batak” yang secara informal menjadi lagu wajib orang Batak.

Tembang “A Sing Sing So” gubahan Boni Siahaan dan dipopulerkan Gordon Tobing menjadi lagu yang merakyat di berbagai belahan dunia termasuk di Amerika. Grup Parisma 71 dan Trio Golden Heart yang dimotori Dakka Hutagalung menghasilkan lagu-lagu sentimentil dan jenaka sempat menghiasi belantika musik Batak.
Demikian juga dengan lagu-lagu “Eta Mangalap Boru”, ”Tading Maham” serta “O Turang Lame Gogo” dan “Piso Surit” yang berasal dari Simalungun dan Tanah Karo juga dikenal luas. Lagu-lagu di atas tercipta antara tahun 1920 hingga ‘70-an.

Eksistensi lagu-lagu Batak masih berlanjut dengan puluhan karya emas gubahan Firman Marpaung seperti “Mangkuling Giring-giring” dan “Putus Singkola” yang sempat merajai peredaran lagu-lagu Batak. Berikutnya era grup vokal bermunculan dengan lagu-lagu ciptaan sendiri.
Sebut saja Trio The King dengan lagu “Andigan”, Trio Amsisi dengan beat khas Batak ciptaan personelnya Iran Ambarita, Jack Marpaung dan Trio Lasidos dapat bertahan lama di pasar lagu Batak dan dikenal dengan aliran lagu ratapan (andung), rock serta blues. Demikian juga lagu “Inang” ciptaan Charles Hutagalung dan lagu “Sai Anju Ma Au” yang dipopulerkan Nainggolan Sister masih menjadi salah satu lagu favorit pilihan pecinta musik karaoke hingga kini.

Namun, di penghujung tahun 1990 hingga sekarang, lagu-lagu Batak tak lagi booming. Entah apa penyebabnya, yang jelas sejak saat itu hingga sekarang lagu-lagu yang tercipta dan mencapai hits bisa dihitung dengan jari. Maraknya pembajakan lagu, royalti yang tidak memadai serta persaingan yang makin ketat mungkin bisa dikedepankan sebagai penyebab. Namun, yang menjadi pertanyaan apakah kondisi ini akan dibiarkan?

LCLB 2008
Setelah vakum selama 20 tahun Lomba Cipta Lagu Batak kembali digagas untuk dilaksanakan tahun 2008 ini. Drs Roy H Ritonga, STh ketua Panitia dan Dr Paimin Napitupulu sebagai penasihat panitia LCLB 2008 dalam keterangan persnya, Sabtu (29/3), mengatakan lomba ini bertujuan memaksimalkan potensi lagu-lagu Batak dari seluruh puak Batak di tingkat nasional maupun internasional dalam rangka mendukung potensi pariwisata daerah Batak khususnya Danau Toba dan Sumatera Utara umumnya yang dikenal sebagai Toba Dream.

Di sisi lain ketua penyelenggara Hotma MT Pardede menerangkan untuk menghasilkan karya lagu yang berkualitas dari lomba ini dibutuhkan dukungan dari semua elemen yang terkait baik pencipta lagu lintas generasi, panitia, dewan juri, industri musik, media massa, pihak sponsor terutama dukungan dari masyarakat musik Indonesia. Pendaftaran untuk mengikuti lomba ini telah dibuka mulai 10 Februari lalu dan akan ditutup 12 April 2008. Lalu seperti apakah lagu Batak yang dihasilkan dari LCLB 2008 ini? Mari menunggu dan berharap. (dame sitompul)

dari : sinarharapan.co.id

Skid Row Gelar Konser Murah

Jakarta – Kedatangan konser tur band di Jakarta, kini menjadi gilirannya genre metal. Didahului legenda band power metal asal Jerman, Helloween, 22 Februari lalu. Kini akan menyusul hadir, Skid Row, band heavy metal yang didirikan di New Jersey, Amerika Serikat (1986).
Tak cuma di Jakarta (ex-Drive In, Taman Impian Jaya Ancol, 7/3), Skid Row yang telah ditinggalkan gitaris Dave “The Snake” Sabo itu juga bakal berkonser di Stadion Siliwangi, Bandung (9/3), Stadion Diponegoro, Semarang (11/3), Stadion Tambaksari, Surabaya (13/3) dan Lapangan Rampal, Malang (15/3).
Log Zhelebour selaku promotor, menyebut undangan bagi Skid Row di Indonesia sekaligus ingin menjawab bahwa pergelaran rock tak selalu memancing kerusuhan. “Agar trauma konser rock, bisa dihilangkan!” kata Log Zhelebour di Hard Rock Café, Kamis (28/2) sore.

Diakuinya, ketat perizinan konser di Bandung setelah peristiwa maut beberapa waktu lalu, membuat ia sempat kesulitan. “Tetapi, karena saya jadi promotor musik rock sejak era Orde Baru, maka kesulitan bisa terlewati. Apalagi dengan janji sudah bergaransi,” jawabnya, yakin.
Menjelaskan kenapa ia berani menjual tiket murah di Bandung, Semarang, Surabaya dan Malang (Rp 20.000-Rp 30.000) dibandingkan Jakarta yang seharga Rp 100.000. “Saya tidak mencari keuntungan sebesar-besarnya, karena memang hobi sebagai promotor rock. Yang penting acaranya lancar dan baik,” katanya.
“Saya bisa mengontrak Skid Row relatif murah, karena saya selalu memberikan tawaran di bawah harga resmi. Kalau mereka tak mau, ya sudah!” sambung Log.
Kemudahan mengundang Skid Row, menurutnya, juga lantaran manajemen mereka telah mengetahui bahwa Indonesia sudah sering menyelenggarakan konser tur artis-artis mancanegara. Apalagi, khusus buat Skid Row, mereka dipersilakan hadir di lima kota besar yang jarang bisa terjadi di negara mana pun.

“Dengan begitu, otomatis pembayaran bisa murah karena hitungannya paket,” ditambahkan Log.
Skid Row baru pertama kalinya konser di Indonesia. “Mumpung kontrak resminya sudah murah, kan posisinya sudah tidak di atas lagi. Kalau dulu, mungkin saya tak sanggup bayar,” terangnya.

“I Remember You”
Skid Row (Johnny Solinger, Rachel Bolan, Scotti Hill, David Gara dan Ryan Cook) terakhir kali meluncurkan album bertajuk Revolutions Per Minute (Oktober, 2006).
Grup band yang juga terkategori bergenre hard rock dan glam metal itu, pertama kali menjulang dengan debut album bernama sendiri yang menghasilkan sertifikat 5X Platinum dengan tiga singel menawan, “18 and Life”, “I Remember You” dan “Youth Gone Wild”. Saat itu vokalis Sebastian Bach masih bercokol, dan berulah di Skid Row dengan sebuah insiden pelemparan botol, dan sikapnya yang anti-gay.
Kegemilangan Skid Row berlanjut dengan album kedua, Slave to the Grind (1991) yang ketika itu langsung menembus puncak tangga di Amerika Serikat. Meski karakter musiknya tambah mengeras.

Sebelum Sebastian Bach hengkang dari Skid Row (1996), mereka telah terlebih dulu merilis album ketiga, Subhuman Race (1995) yang lumayan nangkring sampai tangga 40 teratas.
Vokalis Johnny Solinger baru bergabung pada tahun 1999, setelah Skid Row sempat vakum. Adapun album keempat, Thickskin, akhirnya bisa diluncurkan tahun 2003.
Melihat “kemunduran” Skid Row dalam menghasilkan hits, sempat menghadirkan isu bahwa Sebastian Bach bakal balik bergabung. Akan tetapi, peluang reuni semacam itu, ternyata tak pernah terwujud. Konser Skid Row di Indonesia yang didukung sponsor Gudang Garam akan dibuka dengan dua grup hard rock pendatang baru asuhan Log Zhelebour, Log Guns dan Kobe.
(john js)

dari : sinarharapan.co.id

Jakarta - ”Waktu MTV VJ Hunt, di Bandung, ada orang yang ikut dua kali casting, lucu banget. Tapi, dia tidak bisa menjadi seorang VJ (video jockey). Dia sekarang terkenal banget, namanya Aming. Dia nggak bisa bernyanyi, tapi dia punya sesuatu, dia punya bakat lain,” kata Cipta Panca Laksana, Production Manager Global TV.

Mungkin tidak ada yang pernah menyangka bahwa laki-laki yang kini selalu muncul di Extravaganza itu pernah berjuang keras untuk muncul di layar kaca melalui ajang pencarian bakat itu. Sayangnya, Aming memang tidak memiliki bakat menjadi VJ, dan sayangnya lagi, belum ada wadah untuk orang-orang seperti Aming saat itu.
Seorang contoh lain berasal dari Amerika Serikat, William Hung, kontestan American Idol musim ketiga. Ia tidak bisa bernyanyi, berdansa atau apa pun bakat yang diinginkan kontes yang melahirkan Kelly Clarkson itu.
“Kamu tidak bisa bernyanyi, kamu tidak bisa berjoget, lalu kamu ingin saya mengatakan apa?” kata Simon Cowell, si ketua juri ketika Hung yang dengan percaya dirinya membawakan “She Bangs” Ricky Martin.

Satu lagi yang menjadi populer, meskipun ia tidak bisa bernyanyi atau berjoget adalah Suciwati, salah seorang kontestan Indonesian Idol yang gagal. Namun, seperti Hung, Suciwati juga menjadi dikenal para pemirsa Indonesian Idol.
Hanya bermodal percaya diri, itulah yang membuat Global TV membuat reality show terbaru, “Sing Like A Star”, yang audisinya mulai 5 Maret ini di Tangerang, Serang, Bekasi, Jakarta, Bogor, Depok, Sumedang, Cianjur, Cipanas, Semarang, Yogya, Solo, Surabaya, dan Bali.

“Yang penting dia harus heboh, dia harus menghibur, kuncinya di situ. Syukur-syukur kalau bisa nyanyi, tapi kalau dia berani tampil, berani malu, berani menghibur penonton, dia bisa ikut audisi ini,” ujar Hendrata Yudha, Produser Eksekutif Global TV, dalam jumpa pers di RCTI, Kebon Jeruk, Jakarta, Rabu (5/3).
Panca menegaskan, bahkan jika ingin lip sync pun diperbolehkan. “Nanti tinggal bilang saja kepada kami.”

Seperti Bintang
Sesuai dengan nama program ini, peserta audisi mengikuti gaya bintang idolanya. Sebagai Giring Nidji, misalnya, si peserta tampil dengan rambut kribo, syal di leher, celana panjang pas badan, dan bergoyang dengan jari tangan yang tidak pernah diam.
Ada sebuah kotak-katik, kotak yang berisi seluruh perlengkapan untuk menirukan gaya bintang idola, yang disediakan sebelum peserta memasuki bus untuk bergaya di depan kamera.
Penampilan peserta itu akan dinilai juri yang terdiri dari pelawak, musikus, koreografer, aktris dan aktor, dan presenter. Setiap akhir bulan, para peserta terbaik di setiap pekannya diberi kesempatan tampil di Panggung Impian. Pemenangnya memang tidak mendapatkan hadiah terlalu besar, hanya uang tunai Rp 5 juta serta kesemptan tampil di program-program Global TV.

“Hadiah bisa bertambah besar, tergantung sponsor,” ujar Prima Gerda Pertiwi, produser program ini.
Hendra menambahkan, bukan tidak mungkin pula mereka menjadi pengisi acara tetap di program-program baru Global TV. “Ke depan, kami sudah merencanakan dia jadi ikon sendiri, bukan tidak mungkin kan Global TV bikin program komedi?”
(mila novita)

dari : sinarharapan.co.id